【摘 要】伴随新媒体时代的到来,短视频已成为信息传递的重要方式,其美学意义与社会价值逐步得到广泛认可。与传统视频时代相比,短视频以其别具一格的叙事角度、多样化表现方法,成功打破固有艺术表达界限,为视觉艺术领域注入新鲜血液。创作者通过简洁而富有张力的视听语言,在短短几十秒内完成情感精准传达。本文深入分析短视频在数字化语境下艺术表达特性,全面挖掘其文化底蕴与美学价值,充实新媒体艺术理论研究,也为短视频时代的新闻艺术化传播提供策略。
【摘 要】中国古代文学作品中,自然描写占据着举足轻重的地位,它不仅反映了古人对自然的审美情趣,也蕴含了深刻的哲学思想。《庄子》作为道家哲学的经典著作之一,其对自然的描写尤为独特,不仅展现了自然的壮丽与和谐,更体现了庄子“天人和谐”的哲学理念。在探讨《庄子》中自然描写的艺术特色及其哲学内涵过程中,以期对中国古代文学中的自然描写研究有所贡献。
【摘 要】戏仿艺术来源于西方,西方学者认为戏仿艺术是对经典文学作品的重新诠释,从而在戏仿作品中表现出对经典作品的批判或致敬。在大量的鲁迅文学作品中,能够发现其中部分作品也使用了戏仿艺术。但是鲁迅文学中使用的戏仿艺术又不同于传统的戏仿艺术,他创作戏仿作品的过程中,更注重对作品思想深度的拓展以及文学形式的创新,因此也使其更具文学研究价值。鉴于此,本文将主要研究鲁迅文学中戏仿艺术的表现形式和鲁迅文学创新中的戏仿艺术。
【摘 要】王安忆是当代中国著名女作家,她的小说深刻反映了城市化进程中人性的变迁。首先分析了王安忆小说中城市描写的重要性,指出城市不仅是小说的背景和舞台,也成为塑造人物性格的重要环境因素,不同城市在小说中具有各自的象征意义,体现出城市与人性的内在联系。接着探讨了王安忆小说中人性的呈现。认为城市生活对人性造成深刻的冲击与影响,人物在城市中面临道德困境和价值选择,城市与人性呈现出一种内在的矛盾与冲突。作者通过塑造这些人物形象,反映了城市化进程中人性的变迁。最后论述了城市与人性的辩证关系,城市环境对人性的形塑具有重要作用,人性的变迁又反过来影响着城市的发展。
【摘 要】《狂人日记》是中国新文化运动的第一篇白话文小说,鲁迅在创办《新生》杂志失败后,转而将小说发表在《新青年》杂志上来支持五四新文化革命。结合新文化运动背景,当时的中国社会深受封建礼教的影响,导致社会成为了“吃人”的社会,鲁迅先生不忍看到中国社会的堕落,因此拿起笔杆,想以文字来唤醒民众。本文分别从《狂人日记》中爱国情怀的体现、艺术表达和对社会的影响与价值几方面展开讨论,以此研究小说中鲁迅的爱国情怀。
【摘 要】在社会发展过程中,对自然主题文学作品的审美追求越来越热切。而现代作家巴金的作品中就有丰富的自然主题,不仅有对自然景观的描写,更有深刻的思想内涵。仔细阅读巴金的作品可以发现,其作品中并不使用过于华丽的语言,但是却总能利用真诚的文字来调动读者的情绪。不以华丽辞藻为基础的文学创作,却拥有广泛的受众,可见其作品的内涵与审美价值非同一般。基于此,本文将以巴金的《海上日出》为对象,主要研究其中的审美价值。
【摘 要】苏童作为中国当代文学的重要代表作家,以其独特的叙事风格和深刻的人性洞察著称。苏童透过人生的苦难来写人生悲剧际遇,刻画残缺的人性生存本相,探求人的内心,描写人深层本性。本文以苏童的三部作品《妻妾成群》《黄雀记》《红粉》为例,探讨其中的人性书写,分析人物在特定历史和社会环境下的命运沉浮、道德抉择以及情感纠葛,揭示苏童对人性的深刻理解及其文学价值。
【摘 要】《卖火柴的小女孩》是安徒生童话中一篇著名童话故事,其中悲哀玄幻的情节丰富了故事的内涵,也对后世的文学领域产生多方面的影响。通过《卖火柴的小女孩》故事情节,能发现安徒生对底层人民的悲悯之心。本文将以《卖火柴的小女孩》为背景,主要研究童话故事中安徒生悲悯情怀的具体表现,以及安徒生童话中悲悯情怀的价值与影响。
【摘 要】《变色龙》是一篇著名的短篇讽刺小说,以狗与人的故事为切入点,生动地刻画了各色人物形象。小说将人的态度与狗主人的身份紧密联系起来,还原了狗咬人的事件。在文学艺术角度上,通过分析小说中所运用的讽刺手法,探究讽刺对象的选择、故事情节的推进以及其他元素所蕴含的讽刺意义,可更深入地理解故事中的人物性格特点,有效把握情节,并对社会的黑暗现象进行深刻剖析。
【摘 要】随着互联网技术的迅速发展,网络小说已成为现代人日常生活中不可或缺的一部分。本文旨在探讨网络小说阅读的心理特点及其影响因素,并提出相应的对策,研究发现娱乐与消遣是主要驱动力,情感共鸣与代入感则增强了读者的沉浸体验。此外,社交需求与互动性也在网络小说的阅读中扮演着重要角色。研究表明,网络小说的章节化特征使得读者在短时间内获取信息,满足了快节奏生活的需求。读者的心理状态与情感反应同样值得关注,逃避现实与心理满足是普遍现象,而角色认同与情节发展的期待则进一步影响着读者的情感投入。针对上述心理特点与影响因素,本文提出了提高阅读质量、心理健康引导及社会支持的对策。
【摘 要】金代南京路作为金宋交界的沿边诸路之一,行政建制几经变化,路内实行路—府州军—县三级管理体制。作为南部边防体系中的重要组成部分,是金朝前期征伐南宋的重要跳板。其境内的“关河防线”亦在后期抵御蒙元进攻中发挥了重要作用。
【摘 要】古籍文化,作为中华文明的重要载体,承载着千年的历史积淀与智慧。它不仅是历史的见证,更是文化的传承。对于古籍文化的保护与传播,既是我们的责任,也是我们的使命。本文通过对现阶段古籍书店新媒体传播模式进行分析,从而探究古籍文化新媒体传播与交互体验策略。
【摘 要】辽代的饮食生活以契丹民族“马逐水草,人仰湩酪”的习俗为基础,在其农业、商业快速发展的同时,不断吸收周边各民族饮食结构中的优秀成分,逐渐形成了米、面、肉、乳兼容的具有鲜明特色的饮食结构,成为中华民族传统饮食文化的重要组成部分。
【摘 要】康熙二十二年,设立荆州驻防,形成驻防旗城,荆州驻防八旗不仅在军事上起到了保卫边疆、维护稳定的作用,同时也深深地渗透到了当地的社会生活中,对当地的风俗习惯产生了深远的影响。以荆州驻防地的风俗习惯为例,从婚丧嫁娶、节日庆典、等方面进行探究。
【摘 要】以商代象纹大铜铙为代表的湖南商周青铜铙乐器是中国湖南区域古代音乐文化源远流长的历史见证。文章从文物的价值属性角度,就数字化时代湖南商周青铜铙如何实现创造性成果转化,实现创新性发展进行了深入探究。通过案列分析湖南商周青铜铙文物在文旅融合、技艺传承、城市宣传、文创发展等方面进行创造性成果转化实践,提出科技赋能、数字化重构、挖掘文物蕴含的精神内核、增强民族文化自信是实现优秀高价值文物创新性发展的重要路径。
【摘 要】宋代家具在中国古代高型家具发展中起着承前启后的重要作用,是高型家具快速普及和发展的重要时期。本文以《围炉博古图》中的方凳为研究对象,探究其形制特点,挖掘其中所蕴含的审美哲思。画中的方凳描绘清晰,形制端庄,反映出了宋代家具的精湛技艺,笔者从图像学的角度对此方凳做个案研究,并结合相关文献典籍,从方凳历史沿革和画中方凳图像信息本身综合论述,探究其形制特点与审美特征,并以小见大,进一步解读宋人审美哲学思想下的家具形制与特点。宋代文人“以物寄心”,提升了家具的文化属性;工艺的进步,使得宋代家具造型更加简洁、结构更加稳固,呈现出宋代家具“清雅端庄”之美;简约工整的造型配上结构处装饰,展现了宋人“冗繁消尽”的平素审美;以木素饰承载了宋人质朴高洁的美好情操,体现了“质朴自然”之美,这四点反映出宋代家具极高的审美哲学思想,对深入了解宋代家具形制与审美哲学有重要意义。
【摘 要】非物质文化遗产是民族优秀传统文化的瑰宝,保护与传承中国非物质文化遗产是党和国家为延续中华文脉、增强文化自信做出的重要战略举措。本文研究山东省泰安市的世界级文化遗产——泰山皮影戏,对泰山皮影戏的历史渊源、保护与传承发展的问题开展了深度调研。
【摘 要】藏戏文化承载着悠久的历史底蕴与丰富的剧目形态,展现出独特的艺术魅力。它不仅深植于民众的日常生活,更是文化身份不可或缺的一部分。鉴于其卓越的表演艺术价值,藏戏于 2009 年荣膺世界非物质文化遗产名录。本文旨在深度剖析藏戏所蕴含的非物质文化遗产价值,并探讨其在当代社会中的传承实践策略,以期为促进文化多样性与人类共同文化遗产的保护贡献力量。
【摘 要】壮锦艺术是广西壮族人民独有的工艺美术,通常以棉线为经、五彩线为纬采用通经断纬的手法编织而成,其寓意着吉祥和美满。壮锦艺术不仅是历史的沉淀,也是壮族人民的智慧结晶,不仅具有使用价值,其中蕴含的艺术审美和文化背景也使壮锦具有不小的研究价值。因此,为全面挖掘壮锦的艺术内涵,本文分别研究壮锦艺术的独特价值、壮锦艺术的审美挖掘,以及壮锦艺术传承机制的构建。
【摘 要】陶瓷技艺作为我国非物质文化遗产的重要组成部分之一,为了能够更好的像民众展现我国陶瓷发展,从非物质文化遗产的视角出发,通过分析陶瓷技艺的历史发展脉络,明确偏见产生的原因。并进一步从创作手法与表现形式、材料运用、色釉、器型及思想理念等多个维度,探讨陶瓷技艺的传承与创新路径,旨在促进陶瓷技艺在当代社会的活态传承。
【摘 要】中华优秀传统文化源远流长,作为人类文明的宝贵结晶以及财富——非物质文化遗产,包涵着人类的情感、思想以及才智,具有十分重要的价值。但是由于信息技术的快速发展以及外来文化的广泛传播,导致非物质文化遗产面临着着变异甚至消失的风险。仡佬族作为我国拥有悠久历史文化的少数民族,其非物质文化遗产凝聚着仡佬族人民的智慧与精神。然而,随着现代化以及城市化的快速发展,仡佬族的非物质文化遗产在传承以及推广时面临着严峻的挑战,许多传统技艺出现了后继乏人的问题。因此,加强仡佬族非物质文化遗产的传承与推广具有重要的意义。本文主要对文旅时代下仡佬族非物质文化遗产传承与推广中面临的困境进行了分析,并在此基础上对其传承与推广的路径进行了介绍,以便科学地保护和传承仡佬族非物质文化遗产。
【摘 要】大理鹤庆非遗银器的发展已然令人瞩目,在此基础之上,当代的非遗银器发展需要结合不同工艺进行创新。大理鹤庆非遗银器不同传承门第或者不同银器传承工作坊都有着自身独特的看家本领,高肉镶嵌则是其中独特工艺之一。大理鹤庆非遗银器的当代设计结合了白族本文文化的美学特点,广泛的拓展创作题材与内容,辩证的结合不同材料直接的碰撞,引入现代设计的构成理念,创作性的实践高肉镶嵌工艺。
【摘 要】在全面建设社会主义现代化国家的进程中,基层群众文化建设备受重视,这不单停留于单一展开宣传形式活动,更多的是通过活动的设置,让广大群众参与其中,建立起一种和谐稳定的社会环境,推进社会长治久安建设和国家的稳定发展。本文探究基层群众文化建设策略,为进一步提高人民群众安全感和幸福感,为促进社会和谐稳定发展。
【摘 要】随着文化旅游产业的蓬勃发展,红色文化作为中华民族宝贵的精神财富,逐渐成为推动地方旅游转型升级的重要驱动力。梧州,这座历史悠久的城市,凭借其丰富的红色文化资源,正积极探索红色文化 IP 的塑造路径,旨在通过创新融合,促进城市旅游的全面发展。本文旨在深入分析梧州红色文化 IP 的塑造过程,探讨其对城市旅游发展的推动作用,结合实际案例,为同类地区提供可借鉴的经验与启示。
【摘 要】中国红色文化在当代青年中的传承与发展,是对历史精神与现代价值观的有机融合。随着时代的变迁,红色文化的内涵不断扩展,成为青年思想培育中的重要组成部分。通过文化传播、社会实践,红色文化在激发青年社会责任感和增强文化认同中发挥着重要作用。探索红色文化在当代青年的影响,旨在推动其价值在新时代背景下的传承与发展,构建符合当代青年认知方式的传承路径。
【摘 要】在新时代文明实践工作中,文化传承与创新至关重要。文化传承是文化持续发展的核心,涉及价值观念、艺术形式、社会习俗等要素的延续与传递。文化创新则是推动文化发展和社会进步的核心动力,要求对优秀传统文化进行创造性转化,以适应新时代需求。文明实践工作的基本内容包括培育和践行推动社会主义核心价值观实践、加强公民道德建设、促进文化事业与产业繁荣。在此背景下,文化传承与创新的融合策略尤为重要,包括优秀传统文化与现代科技结合、地域特色文化与普遍性文明价值融合,以及跨文化交流的运用。这些策略为文明实践提供了丰富素材和灵感,推动了形式与内容的多样化,增强了吸引力和感染力,不断满足广大基层群众精神文化需求。
【摘 要】延安时期,中国共产党创造了恢宏的史诗,伟大的历史创造伟大的精神。在边区以科技发展支援抗战的战略指导下,边区科技工作者开创了近代以来的科技新纪元。科技工作精神塑造在历史的三重逻辑下产生,这三重逻辑驱动着科技工作者发挥着巨大的智慧与潜能,塑造了延安精神谱系下的坚定正确的信仰精神、创新创造精神、艰苦奋斗精神、为民服务精神,就是因为这种精神力量,使得边区科技事业取得了一座座丰碑,为无产阶级革命事业尊定了一定的基础,促进着中国革命和建设胜利向前。
【摘 要】群众文化是指以人的社会实践活动为主要内容,以满足人民群众精神文化需求为目的,具有教育和娱乐双重功能的文化活动。群众文化志愿服务是指社会组织、文艺团体、社会成员等志愿性地参与到群众文化建设中,利用业余时间和自身专长,帮助群众提高精神文化水平,提升思想道德修养,促进人的全面发展。建立常态化的群众文化志愿服务机制,将会使群众文化志愿服务活动成为一种生活常态,更好地满足广大人民群众对美好生活的需要。
【摘 要】中国共产党的奋斗史就是一部红色文化发展史,中国革命、建设和改革的伟大实践孕育了同样伟大的红色文化,极大地提升了中华民族的文化软实力。吉林省作为一个具有光荣革命历史的省份,自革命战争年代起,积淀了深厚的红色文化。作为中国特色社会主义文化的重要组成部分,吉林省红色文化凝聚着吉林人民自强不息、不屈不挠的精神品格,具有极强的民族性、科学性、大众性,蕴含着深厚的时代价值,是新时代开展爱国主义教育和传承革命斗争精神的生动示范。本文将以吉林省红色文化为视角,深入分析吉林省红色文化资源概况,对红色文化传承与发展的现状及问题进行阐述与分析,在此基础上探索传承和发展吉林省红色文化的具体路径,新时代语境下,为培植党的自我革命精神,提升我国文化自信底气,促进文化持久繁荣提供借鉴。
【摘 要】文化与旅游的高质量融合发展已成为中国式现代化的重要驱动因素,但既有研究对文旅如何深度融合的路径理解有待深入。从旅游者认同视角出发,采用软式阶梯方法调研贵州西江苗寨文旅融合路径。研究得出民族文化的旅游资源化是文旅融合动因,民族旅游资源的产品化是文旅融合的深化,最终产品场景化成为文旅融合高级阶段,旅游者在沉浸式体验中与居民共建愉悦休闲融洽共情场域。最后提出以新质生产力驱动与重塑民族文化场景与利益相关者多元联动的建议。
【摘 要】新媒体时代为中国传统红色文化的传播提供了新的机遇与挑战。本文探讨了新媒体环境下红色文化传播的现状,提出了内容、形式和渠道三个方面的创新路径。并且本文以甘肃会宁为例,分析了其红色文化特点与优势,提出了特色品牌打造、新媒体平台利用和高科技手段融合等传播策略,为新媒体时代中国传统红色文化的传播提供了实践参考。
【摘 要】随着我国文化事业的不断发展,现阶段基础文化建设工作愈发受到重视,已经成为我国先进文化建设和社会主义文化事业的基础,其中海岛渔村属于基础文化建设工作的重要组成部分,需要采取合理措施发展海岛文明、构建美丽渔村。因此海岛美丽渔村文化建设策略分析受到广泛关注,相关理论研究及实践探索大量涌现。基于此,简单分析海岛美丽渔村文化建设工作的开展价值,深入探讨相关的文化建设路径,以供参考。
【摘 要】马克思主义中国化的历史是不断将马克思主义基本原理与中国实际和中华优秀传统文化相结合的过程。中华优秀传统文化与马克思主义在价值追求和思维方式上具有高度契合性,为两者的结合提供了思想和方法论基础。本文通过深入挖掘中华优秀传统文化中的马克思主义元素,推动马克思主义中国化话语体系的创新,加强文化交流和互鉴,以及强化实践探索和经验总结,提出了马克思主义原理与优秀传统文化创造性融合的路径。这些路径有助于实现马克思主义与中华优秀传统文化的有机融合,为新时代中国特色社会主义事业提供强大思想支持。
【摘 要】在新时代背景下,红色文化作为传承革命精神和历史文化遗产的重要载体,对于增强民族认同感、社会凝聚力具有深远影响。本文探讨新媒体技术特性、传播现状、面临的挑战以及红色文化在新媒体中的创新传播策略。通过采取内容创新、形式创新、受众分析与定位等策略,以增强红色文化的社会效应,促进中华民族共同体意识的构建。
【摘 要】乡村振兴战略的目标是打造“产业兴旺、生态宜居、乡风文明、治理有效、生活富裕”的社会主义新农村。在这一战略指导下,文化遗产的管理与活化不仅仅是为了保护历史遗迹,更是促进乡村发展的重要手段。通过文旅融合等方法,文化遗产得以新的活化,成为乡村振兴的重要组成部分。在未来的发展中,探索古村落文化遗产新型活化方式将成为文化遗产保护和管理的关键。
【摘 要】当代青年群体是我国社会发展的中坚力量,他们对优秀传统文化的认知程度和态度直接影响着中华文明的传承与发展。本文通过文献分析、实证调查等研究方法,探讨了青年群体优秀传统文化认知的现状及其影响因素,并提出促进青年群体优秀传统文化认知提升的对策建议。研究发现,当代青年群体对优秀传统文化的整体认知程度较低,呈现出实用主义取向、缺乏系统性等特点。影响青年群体优秀传统文化认知的主要因素包括教育体系、家庭环境、社会文化氛围等。不同背景的青年群体在优秀传统文化认知上也存在差异。为此,文章提出应从创新教育模式、加强家庭文化建设、营造良好社会文化氛围等方面着手,切实提高青年群体的优秀传统文化认知水平,增强民族凝聚力和文化自信。
【摘 要】《木偶的步态舞》是法国作曲家德彪西为其女儿创作的一首钢琴曲,创作灵感来源于女儿的木偶玩具。《木偶的步态舞》描述了一个木偶的舞姿,在钢琴曲中德彪西利用丰富的节奏变化和表现手法,向听众展现了一幅生动形象的木偶舞姿。本文以《木偶的步态舞》为研究对象,主要分析《木偶的步态舞》的节奏特点和表现手法。
【摘 要】格里埃尔(R.Gliere,1875—1956 年)是前苏联著名作曲家,他曾接受里姆斯基—科萨科夫、鲍罗丁和柴科夫斯基作曲风格的教育,所以他的作品具有强烈的浪漫主义风格。《降 B 大调圆号协奏曲》是他创作生涯中唯一一首圆号协奏曲,由于其技术难度和富有表现力的旋律线条,该协奏曲是圆号曲目中的杰出作品之一,也是国际圆号比赛中决赛的常备曲目之一。作为圆号协奏曲的重要曲目,本文将集中分析该作品的创作背景、作曲家生平及第一乐章中的音乐构思和演奏技巧分析。
【摘 要】在新时期,钢琴艺术发展速度逐步加快,中国钢琴作品越来越丰富,背后蕴含的民族审美底蕴更加丰富多元,深入开发挖掘钢琴作品审美底蕴,积极主动传承相关审美底蕴,可以让中国钢琴作品具备的民族魅力进一步发挥,为中国钢琴音乐传播弘扬提供强有力支持。基于此,本文就针对中国钢琴作品的民族审美底蕴进行深度分析与研究。
【摘 要】在小学音乐合唱中,指挥的肢体语言不仅是组织和引导演出的一种手段,更是音乐表达的重要组成部分。肢体语言,包括手势、眼神和面部表情,能够显著影响合唱团队的演唱效果和情感传达。特别是在小学生的音乐教育中,肢体语言的有效运用不仅能帮助学生更好地理解音乐的情感和节奏,还能增强学生的参与感和表现力。研究和探索肢体语言在小学合唱指挥中的应用,能够为音乐教育工作者提供新的视角和方法,从而提升音乐教学的效果,并使合唱表演更加生动和有感染力,本文主要阐述了合唱指挥中的肢体语言表达的措施。
【摘 要】戏曲元素与古典舞从文化内涵到艺术形式都有着千丝万缕的联系,在古典舞表演与教学中融入戏曲元素,不仅可增加古典舞表演的文化内涵,还可丰富古典舞的教学内容。因此,本文将从动作元素借鉴、表演技巧融合和音乐节奏的配合方面,研究戏曲元素在古典舞表演中国的融入,再分别从古典舞的课程设置、教学内容与方法等方面来研究戏曲元素融入到古典舞教学中的策略,从而深入探究戏曲元素对古典舞教学的影响。
【摘 要】在现代化中职音乐的教学中,倡导教师积极地将传统音乐文化融入到课程体系中,彰显优秀传统文化的特色,开拓学生的学习视野,从而增强学生的文化自信和民族自豪感,促进学生音乐核心素养的提升。为此,教师应该改变教育观念,挖掘传统音乐文化的元素,通过多样化的途径促进传统音乐文化的融合。本文基于此,对传统音乐文化融入中职音乐教学的实践意义进行分析,并从“创设文化情境”“融入民族器乐”“构筑音乐舞台”“整合流行元素”“巧用信息技术”“表达音乐情感”六个方面对中职音乐教学展开研究,旨在打造具有民族文化特色的音乐课程,满足学生的发展需求。
【摘 要】随着素质教育理念的不断深化,高校越来越重视学生的素质能力,尤其注重对音乐教育活动的开展。其中,课外音乐教育作为高校音乐教育的重要内容,不仅能够提升学生的审美能力、增强学生的艺术素养,而且能够推动学生在情感、智力、社会参与等方面的成长,真正实现对学生的全面化培养。但在实际开展课外音乐教育的过程中,仍然存在着一些客观性的问题,如:音乐教育理念相对滞后、音乐活动类型过于单一等,从而在很大程度上影响了课外音乐教育价值的发挥,难以实现预期的育人目标。对此,高校音乐教师在开展课外音乐教育时引入音乐心理学,利用音乐心理学中的知识解决课外音乐教育中存在的实际问题,使学生能够在课外音乐教育中获得良好的学习体验,从而有效提升课外音乐教育的质量,真正实现对学生综合素养的培养。
【摘 要】高校音乐教育作为培养专业音乐人才的重要阵地,不仅承担着传授音乐理论知识和音乐表演技巧的任务,更肩负着培养学生舞台表演能力和提升其艺术表现力的使命。随着音乐艺术的不断发展和社会对音乐人才需求的日益多样化,舞台表演能力已成为衡量音乐专业学生综合素质的重要标准之一。因此,如何在高校音乐教学中有效培养学生的舞台表演能力,成为了一个亟待解决的问题。本文针对高校音乐教学中舞台表演能力的培养策略进行探析,期望能够为更多的音乐表演者和音乐教育工作者提供参考与借鉴。
【摘 要】本文聚焦于高师音乐微格教学课程,分析了人工智能在增强教学成效、优化教学资源、推动学生个性化学习等方面的作用,阐述了教学资源多元化、智能教学管理系统、情感计算技术、远程协作教学、创建模拟教学场景、实时语音纠错指导等人工智能赋能高师音乐微格教学的主要路径。
【摘 要】音乐是一种以声音为核心载体,借旋律和节奏的变化来表现不同事物和表达不同情感的音乐形式,有着舒缓人心情、陶冶人情操的作用,而了解音乐所表现事物和感知音乐所表达情感的方法就是聆听并鉴赏音乐。基于此,在素质教育改革不断深化,美育教育愈发受到重视的今天,高中阶段的音乐鉴赏教学也逐渐收获了更多关注,学校和教师也开始就当前“三新”背景下高中音乐鉴赏教学的现状及优化路径展开了更多的探究。本文就主要是以天水市高中音乐鉴赏教学为例,在从整体出发完成对“三新”及音乐鉴赏教学的介绍后,再分别对“三新”背景下的天水市高中音乐鉴赏教学和“三新”背景下的高中音乐鉴赏教学的优化路径进行了分析。
【摘 要】当前,大数据技术在教育领域的应用对促进教育发展,提高教育质量,培养创新人才方面影响深远。基于大数据的个性化教学、精细化管理、科学化评估等在教育教学中发挥了重要作用。优化后的音乐教学作为高中教育中的重要组成部分,不仅能够全面提升学生的音乐素养,还能够更好的激发学生的创新与创造能力。大数据技术的引入,可以使音乐教师更好地关注学生,对教学内容和教学方法进行个性化调整,使教育教学更加精准高效。因此,结合大数据进行高中音乐教学路径优化,旨在赋予教学个性化、动态化、精准化,同时实现学习兴趣和创造力的有效激发。
【摘 要】声势律动教学法是初中音乐教学中常见的教学教学方式,而初中学生正处于活泼好动的阶段,教师使用声势律动教学法,能有效激发学生的学习兴趣、挖掘学生的艺术潜力。基于此,本文主要研究声势律动教学法在初中音乐教学中的应用意义,并着重研究声势律动教学法,分别在初中音乐的节奏教学、旋律教学、音乐欣赏和合唱教学中的具体作用,以及应用策略。
【摘 要】小学音乐的学习不仅能帮助小学生提升音乐素养,还能帮助小学生提升综合水平以及学习能力,所以小学教师要重视小学音乐教学的内容和方法。本文聚焦大单元教学背景下的小学音乐教学策略,通过对大单元教学理论的梳理及小学音乐教学特点的分析,探讨如何设计教学目标、组织教学内容、创新教学方法及完善教学评价。以提升小学音乐教学质量,培养学生音乐素养和审美能力,促进学生全面发展。
【摘 要】古诗词与民间歌谣作为中华文化的瑰宝,不仅承载着丰富的历史与文化内涵,而且蕴含着深刻的情感与审美价值。在小学音乐教学中,将古诗词与民间歌谣融入课堂,既能够提升学生的音乐素养,还能增强他们的文化底蕴和审美能力。本文探讨了古诗词与民间歌谣在小学音乐教学中的运用策略。阐述了其对小学生音乐素养培养、文化传承等方面的重要意义。从教材融合、教学方法创新、课堂氛围营造、课外拓展以及多元评价等多个角度,详细分析了具体的运用策略,旨在为小学音乐教育工作者提供全面、系统且具有实践意义的教学参考。
【摘 要】教育一直是我国重点关注的领域,学生从小学时期就会接触到多种多样的科学知识和艺术作品,受到“五育并举”的政策影响,学校也更加重视学生德智体美劳全面的成长。中华优秀传统文化是我国民族文化中的精华所在,其中蕴含了无数的知识,将其应用到小学音乐学科当中,符合“五育并举”的理念要求,可以让学生见识到更广阔的优秀传统文化内容,潜移默化激发学生的音乐学习潜能,同时加强优秀传统文化与音乐教学的内在联系,促进小学音乐高效课堂的构建。
【摘 要】音乐新课标中就音乐的教学目标提出了新的教学要求和标准,以推动音乐课程的改革,助力学生成为综合素养较强的音乐性人才,提升其艺术修养。为此,在新的教学背景下,教师需要探索新的教学方法。本文主要分析了当下小学低年级阶段音乐鉴赏教学存在的一些问题,然后结合笔者的教学实践经验,浅谈几点优化的策略,希望可以为广大教育者提供一些有益的借鉴。
【摘 要】当前幼儿教育改革正处于关键阶段,音乐课程作为其中的关键组成要素,对于培养幼儿的艺术素养,推动其全面发展具有十分积极作用,所以要积极探索应用更多现代化教学方法。本文以声势律动教学法概述为切入点,探讨了当前幼儿园音乐课程应用声势律动现状,重点分析了运用声势律动教学法的有效策略,以期促使音乐课程可进一步创新。
【摘 要】幼儿教育具有十分重要的价值和现实意义,高质量的音乐舞蹈基础训练,是促进幼儿综合素质发展的关键途径。本文围绕幼儿教育,针对音乐舞蹈基础训练的有效方法展开深入的探讨和分析,从情绪表达、思维发展以及语言表达三个方面,对这一训练的价值进行研究,细化探究训练的具体方法,提出一些有助于提升训练整体质量的策略手段,旨在为提高我国幼儿教育整体水平提供一些参考,对幼儿开展更高质量的艺术素养培养。
【摘 要】身韵作为中国古典舞的重要组成部分,不仅是舞蹈动作的延伸,更是情感与文化的深刻表达。本文探讨了身韵在民族舞蹈教学中的应用,分析了身韵在提升舞蹈表现力、传递情感及文化内涵方面的重要作用。在民族舞蹈的基础训练中,身韵的融合不仅帮助舞者增强技艺,还为舞蹈带来更多的艺术感染力。随着现代舞蹈教育的不断发展,身韵的传承与创新成为当代舞蹈教育的关键课题。通过创新的教学方式和跨学科的融合,身韵的传承与创新能够推动民族舞蹈在现代语境下的再发展。本文还提出了身韵教育面临的困境以及如何克服这些挑战,旨在为民族舞蹈的教育与创新提供新的思路和发展方向。
【摘 要】初中音乐教师存在班级多、学生多、能与学生有效接触时间少的现象,导致教学指令反馈不顺畅,师生教与学的行为互动少、评价不及时等问题影响着高效课堂的建设。文章从运用七种颜色蓝、紫、红、金、黑、白、灰对应冷暖色调进行正负级晋级管理课堂、评价学情。围绕七星晋级法在初中音乐教学中的缘起、做法、应用价值及策略等进行阐释,以新的视野为教学提供了一种管理尝试,在建设高效课堂的道路上进行着尝试实践。
【摘 要】为落实立德树人的根本任务,探寻音乐学科核心素养落地的有效策略,核心素养下音乐大单元教学以逻辑性、整体性已成为其有效途径之一。本文基于核心素养分析初中音乐大单元整体教学的背景和意义,又深入探究其具体单元教学模式下的教学策略,为今后音乐课堂教学提供有效建议与对策。
【摘 要】本文旨在探讨现代庭院设计中植物文化的地域性表达与生态美学的融合。通过深入分析不同地域文化背景下植物景观的设计原则、手法及生态意义,本文揭示了植物作为设计元素在体现地域特色、传承文化精髓及促进生态平衡方面的重要作用。通过具体案例分析和理论探讨,本文提出了在现代庭院设计中融合植物文化地域性与生态美学的策略,以期为园林景观设计提供新的思路和方法。
【摘 要】学前教育美术教学的目的和意义是让学生掌握美术的基本技能,在将来的工作中能够熟练地运用技能,面向幼儿开展有积极作用的教学活动。儿童剧作为一种针对幼儿的艺术表演形式,与学前教育专业美术教学的实践课程联系紧密。本文从儿童剧出发,探究儿童剧和美术教学的内在联系,通过两者的沟通与融合,探讨新的教学模式,提高学生的实践操作能力和创造力,促进学前教育专业建设。
【摘 要】迈克·尼尔森 1967 年出生于英格兰东米德兰兹郡的拉夫堡,并在这个充斥工业气息的乡村中度过了他的童年。由于父亲身为机械师的缘故,经常会从工厂带回各种工业废料,这些“废料”对于幼年的尼尔森来说是一切“玩具”的雏形,他总是能从手中这些被遗弃的物件中预见到它们的“剩余价值”,将它们重新配置成自己想要的模样。童年时期对物料的再利用和转化产生的兴趣,使得尼尔森对工业设备与日常材料极为敏感,这些经验也为他后来的艺术风格定下了基调。在大学期间,建筑工人的实习经验,为他后来的大型装置艺术实践提供了所需的实践知识与技能。他的这些经历最终促成了2001 年获特纳奖提名的装置艺术作品《珊瑚礁》。
【摘 要】随着社会对健康问题的持续关注,乡村文旅的发展逐渐进入到新的阶段。现阶段的乡村民宿设计应更加注重对乡土文脉中康养内涵的发掘,以质朴的空间氛围引导大众在乡土体悟中重塑身心。文章首先分析了乡土文脉中自然观、人生观与文化观的精神内涵;然后以心理学理论为指导,总结出了康养型乡村民宿的设计策略,以期为现阶段乡村民宿的发展提供启迪与思路。
【摘 要】民间美术作为优秀传统文化的重要组成部分,在当代艺术设计中的应用和创新日益受到重视。本文旨在探讨民间美术元素在当代艺术设计中的融合与创新,分析其在现代设计中的表现形式和价值,以及如何通过现代设计理念和技术手段,使民间美术元素焕发新的生命力,为当代艺术设计注入新的活力。
【摘 要】岭南文化是中国重要的地域文化之一,其独特的历史渊源、丰富的文化内涵及深厚的影响力,为当下文创产业的发展提供了丰富的资源和素材。本文在梳理岭南文化形成背景及特征的基础上,探讨了文创产品设计开发的理论基础,分析了岭南文化元素在文创产品中的融合路径,并提出了基于岭南文化背景的文创产品传播策略。文章力图为岭南地区文创产业的创新发展提供理论支撑和实践指引,促进岭南优秀传统文化的传承与创新应用。
【摘 要】山西古建筑房梁彩绘纹饰是中国古代建筑艺术的重要组成部分,具有独特的美学价值。本文从美学角度出发,研究其色彩的运用与审美特征。通过对不同历史时期彩绘色彩的分析,探讨其背后蕴含的文化象征意义及审美理念,展示山西古建筑在色彩美学方面的独特魅力。文章还结合现代美学理论,分析古建筑彩绘纹饰色彩与空间的关系,揭示其对建筑整体风格的影响。
【摘 要】在全球化快速发展的今天,美术创作正面临着多种文化的碰撞和融合。虽然艺术家经常受到国际流行趋势的影响,但是地域特色在美术创作中仍占有举足轻重的地位。地域特色不仅表现在作品的题材、风格等方面,还表现在画家对乡土的情感表达和文化认同上。不同地域的历史、地理、民族及其优秀传统文化,造就了不同的艺术风格和表达方式。在此背景下,本文将以闽北地区为例,简要概述闽北地区的自然环境与人文特点,分析闽北地区美术创作的区域特色,探究绘画艺术中的闽北元素,并提出区域特色对美术创作的影响,仅供参考与借鉴。
【摘 要】美术作为一种传统的艺术表现形式存在着,在历史长河中一直不断吸收和融入着我国民族文化元素,作为艺术创作的养分促进着社会主义民族文化的发展和繁荣。作为新时代教育工作者,初中美术教师便要立足“立德树人”理念,根据民族文化元素多种表现形式,开展一系列美术教学活动,更好地培养初中生美术核心素养,让初中生从中树立起一定民族文化自豪感和传承意识。基于此,本文就民族文化元素在初中美术教学中的应用展开研究。
【摘 要】为推动素质教育的全面发展,在现有学科教学引导的基础上,有效地推动多学科融合教育指导已经成为现代课程教学的一种典型方式,尤其是多学科融合教学在不同中学美术课堂之中的使用,更是让原本枯燥的美术课堂“焕然一新”。为此本文结合多学科融合教学方式为主,以中学美术课堂教学为例,分析多学科融合教学在中学美术课堂中的使用现状,以求加快教育方式的升级,为后期的教学创新优化提供新的思路。
【摘 要】随着教育改革的深入,学生全面发展日益受到重视,而审美教育作为其中的重要组成部分,在初中美术教学中具有不可替代的地位。本文旨在探讨在初中美术教学过程中,如何有效促进学生审美能力的发展,通过教学实践和策略分析,构建一个以学生为中心的审美发展模式。文章将从审美教育的理论基础、初中美术教学的现状、审美发展模式的构建以及实践效果评估等方面展开详细论述。
【摘 要】随着新课程标准的改革发展,学科教学方式得到相应创新,以项目化学习为核心的教育模式逐渐受到广大教育工作者的重视,旨在为学生提供更好的教育服务,帮助学生发挥自身的综合学习能力,促进学生学科核心素养的培养。美术学科是小学阶段初步发展审美意识,提高艺术修养的重要课程。因此,在新课标实施的情况下,针对小学阶段美术教学,教师采用项目化学习的方式,优化美术教育流程,整合美术课程内容为项目任务,让学生通过完成项目,探究美术学科的知识,明确美术创作的技巧,有效提高学生的美术水平,激发创新思维,进一步发展自主探究能力和团队合作意识,为自身美术学科的全面发展做好铺垫。
【摘 要】水墨画与古诗词是中华优秀传统文化艺术,在新课标的实施与现时小学水墨画校本课程的背景下,笔者提出“诗画”融合来设计小学水墨画校本课程。通过主题单元教学、探究性学习、以诗入画、以诗为题的教学策略,提升学生的核心素养,传承中华优秀传统文化。
【摘 要】幼儿教育是教育的起点,在幼儿未来成长中占据着重要位置。教师将中华优秀传统文化融入幼儿教育中,与美术活动结合,不仅有利于传承与弘扬中华优秀传统文化,还有助于推动幼儿全面成长。因此,将中华优秀传统文化应用在幼儿美术活动中势在必行。文章旨在探究中华优秀传统文化在幼儿美术活动中的应用策略,希望能够在传承中华优秀传统文化的同时,为教师教学提供更多有价值的参考。
【摘 要】本研究聚焦于小学美术教育中的创意表达培养策略,旨在探索如何有效促进小学生的创新思维和艺术表现能力的发展。论文首先分析了当前小学美术教育的现状及创意表达所面临的挑战,接着论述了创意表达的相关理论基础,尤其是儿童心理与艺术教育的关系。在此基础上,提出了若干培养小学生创意表达能力的具体策略,包括营造开放式学习环境、应用启发式教学方法、提供丰富多样的美术材料,以及促进跨学科的融合教育。此外,通过案例分析总结了成功与失败的教育实践经验。研究结果表明,灵活多样的教育方法和积极的教学环境对提升学生的创意表达具有重要作用。最后,本文对未来的小学美术教育研究方向提出了初步建议。
【摘 要】美术文化的价值与作用从来不是借助于理性的启示,而是重点关注到“美”本身,是欣赏,是向往,是不吝优美词汇的赞扬,欣赏美的过程,从情感角度而言,是对未来生活的向往,教育活动的创设,可提升人的感情,净化人的心灵,陶冶人的情趣,美化人的生活,因此,本文剖析幼儿园生活中美术文化的价值与导向,从文化与教育两方面探究“美”的存在。
【摘 要】大观园作为《红楼梦》的核心叙事空间,既是封建贵族生活的物质载体,也是人物命运与情感交织的精神场域。本文通过空间叙事学与建筑美学双重视角,探讨其园林布局对叙事结构的支撑作用,揭示建筑符号中蕴含的伦理秩序与哲学意涵。
【摘 要】随着时代的发展,教学领域也在不断改革优化。针对高校美术专业,将插画艺术融入到教学过程中,有助于丰富教学形式,让学生拥有新的视觉表达体验。在实际教学过程中,教师可以指导学生收集优秀插画作品,建立个人素材图库,帮助学生了解更多的插画风格,从而提升他们的美术绘画技巧,另外,教师还要添加以插画艺术为主题的训练环节,通过转变色彩、形象等方式,激发学生美术创作灵感,拓展学生的美术思维,保障高校美术的教学效果。
【摘 要】自 20 世纪以来女性主义一直是当代艺术的重要主题。改革开放后,中国艺术创作发生了翻天覆地的变化,女性主义也随之觉醒,随着中国女性主义的发展,一大批优秀艺术家结合新的社会背景及文化需要进行了开创性的实验,但依旧有部分艺术家借用西方艺术的观念和手法,无法摆脱西方女性主义的桎梏,我们要立足中国传统和现今社会文化背景,突破以往创作观念与模式的局限性,寻找具有本土特色的新突破口。
【摘 要】漆画的诞生和发展本身就具有重要的意义和价值,漆画从古代漆艺中发展而来,古代漆画作为漆器装饰而存在,属于工艺美术范畴;现代漆画作为独立的审美对象而存在,属于艺术范畴。前者以民族性、地域性的表现见长,后者以艺术性表现取胜。漆画创作需寻找更符合现代艺术性的表现形式,漆画家需感受大漆这种传统材料的精神性内涵,对漆画意象性艺术表现语言加以拓展,漆画所具有的材质美感、包容性以及可塑性,正是其作品能够展现出强大艺术生命力的重要原因。注重漆画作品的思想性表达和精神内涵的挖掘,使漆画作品的现代艺术性表现多样化和更具有理论性,中国漆画的未来发展充满了无限可能性。
【摘 要】五代绘画遗存中有关屏风的绘画有两种,一种是以屏风为主题的屏风画,另一种是专门为装饰屏风而作的绘画。从绘画者利用屏风图像设计构图的角度,可概括五代以画屏为中心的绘画空间设计类型包括建筑平面的布局、生活空间的装饰、多维场景的同构三种。第一,画屏作为墙的符号,起着分隔与连接空间的作用,在《韩熙载夜宴图》中完成了对夜宴空间的布局和参与夜宴人群的分类,将现实中的线性时间转换成可视的建筑平面;第二,画屏屏面图像不仅用来美化空间增加画面视觉内容,还能动地象征空间所有者的心绪与情趣;第三,重屏类型的屏面虚拟景象设计,在将不同景象统一在同一透视空间中互相引证的同时,也表明某些规则是不可逾越的。
【摘 要】在新时代的教育背景下,项目式教学法因其能够促进学生主动学习,提高解决问题的能力而备受推崇。广府文化,作为岭南文化的重要组成部分,其独特的建筑艺术体现了深厚的文化底蕴和精湛的手工艺水平。其中,“三雕”(石雕、砖雕、木雕)、“二塑”(陶塑、灰塑)和“一画”(彩画)是广府建筑艺术的精髓,承载着丰富的历史信息和美学价值。在初中的美术教育过程中,将项目式的教学方法应用于广府文化的建筑传统技艺中,不仅可以加深学生对本地文化的理解和认同,还可以有效地提高学生的美术技能和创新能力。因此,本文将探讨如何在初中美术课堂上,以广府建筑中的“三雕二塑一画”技艺为项目主题,设计并实施项目式教学活动,希望可以为相关的研究工作提供一定的参考建议。
【摘 要】《双城记》作为查尔斯·狄更斯的经典之作,不仅在思想深度上有着丰富的内涵,其语言风格更是充满了戏剧性、文学性。在将如此复杂的英语作品翻译为汉语时,译者必须面对两种语言在时态、语序及词类使用上的差异,由此对翻译提出了极高要求。本文主要分析了英汉翻译中的语言特征差异,并以《双城记》为例探讨了英汉翻译的技巧与策略。
【摘 要】本研究旨在深入探讨湖湘文化旅游文本的英译策略,着眼于其在旅发大会背景下的国际传播问题。通过对湖湘文化的详尽分析,结合旅游文本翻译所面临的实际挑战,本文提出并探讨了一系列有效的英译策略,旨在提升湖湘文化在国际上的理解和传播水平。
【摘 要】随着新媒体技术的迅猛发展,信息传播的方式和渠道发生了深刻变革,博物馆面临着传播效能亟待全面提升的现状。本文通过梳理重庆中国三峡博物馆 2023 年 1 月 1 日—12 月 31 日的信息传播数据和样本,对信息传播内容质效进行系统分析并从加强战略合作、重视双向性互动和打造立体化信息三方面提出具体对策,助力博物馆全方位提升传播力影响力,更好发挥社会功能。
【摘 要】文物鉴定作为保护和传承文化遗产的重要手段,涉及复杂的专业知识与技术。然而,鉴定过程中的误区和挑战往往导致错误判断,影响文物的保护与市场秩序。常见误区包括材质与工艺误判、年代归属错误、价值评估偏差等,这些问题不仅与鉴定人员的专业水平相关,也受限于技术手段和市场环境的变化。为解决这些问题,需要加强专业培训、引进先进技术、完善鉴定标准和健全监管机制,以提高鉴定准确性和行业的公正性。只有通过综合应对策略,才能实现文物鉴定的高质量发展。
【摘 要】在我国改革发展中,文物自身价值更加凸显。对于文物来说,其除了展现出不同阶段历史文化背景,也能满足人们精神层面的追求,给历史文化传承与发展奠定了基础。在实际中,通过全面开展文物保护工作,能够给历史传承提供良好条件,丰富我国文化资源。博物馆作为文物保护和管理的场所之一,博物馆应制定明确的文物管理计划,加强文物保护,避免文物受损或丢失,损害国家利益。本文就以博物馆文物管理中文物保护为探究重点,通过对博物馆文物管理中文物保护意义的分析,结合博物馆文物管理中文物保护现状,找到其中存在的问题,根据不同问题,提出相关对策。
【摘 要】本文基于博物馆的工作内容和职能,以护祖国统一为着力点,推动爱国主义融入贯穿精神文明建设全过程,力求全力传承好红色基因,实现爱国主义宣传功能最大化,为共同建设生态、智慧、港产城融合的宜居美丽滨海新城汇聚磅礴力量。
【摘 要】在文化传承发展战略背景下,博物馆社会服务功能的转型成为提升公共文化服务效能的关键。本文以南京市博物馆与南京艺术学院联合打造的《和声千年·乐聚中华——民族融合中的礼乐印记》展演项目为研究对象,从博物馆管理视角探讨多维合作的创新路径。通过构建“资源整合、协同创新、效果评估、持续发展”的四位一体的管理模型,实现学术资源转化、管理模式创新与文化传播效能提升的三重目标。项目实践表明,博物馆管理应注重战略规划、跨部门协作机制建设及数字化赋能,为优秀传统文化传承与企事业单位的深度融合提供可复制的管理范式。